女性主题似乎也一直比较受关注的，有计划做《她，她们》的实验创作，最初的发生是自己身为女性经历里了一些出乎意料的人或事，另外，在与身边的一些女性伙伴交流及深入了解后，一些认知被逐渐打破，开启了一个新的空间，在这个空间里有看到来自女性的承担是那么的有力量，她们的执着散发的撼人的坚定，面对真实毫无畏惧的勇敢与洒脱等等，当然也体会背后不为人知的那一面是怎样的艰辛与快活，这一切都吸引着我，继而找到同样对此主题感兴趣的伙伴Jessica与小也，共同筹办此次实验性项目，想通过创作工作坊与女性参与者一起认识自我，探索女性群体，表达那些掩藏的真实，看到那些内在的力量怎样发生，这个过程会是一段非凡的旅程。
十月10-13日，创作者与参与者一行来到青山村，进行了《她，她们》第一阶段的创作，我们从文本和身体出发展开了一个个真实的生命故事，看到生命经历的变化，她的思考、探索与表达……
“一个女人与他的医生在进行着一些有关近况、有关人生观的交流。她感觉这个空间里很安全、很温暖，慢慢的安抚着内心的冰与火。”
“一个女孩到女人的时间到底需要多久？有时太快，以至于她已经无法拥有自己。她好像希望重新找到自己。”
“妈妈、妈妈、妈妈、小满、小满、小满……在每次的回应中，这个女人渐渐陷入困境与烦躁，她又是如何渐渐在这些不同的角色转换中重新找到自己？”
这些女人的私人及家庭画面为我们慢慢拼凑了一个社会的女性群体所面临的大图画。
女人们，共同在舞台上诉说、 起舞，并表达着一种复杂的情感。这情感中当然少不了希望，从个人空间一直到社会空间，这个舞台被一点点拓宽，像一个锥形光束，慢慢的整个空间都被照亮。
我们期待更多女性伙伴的发声，那些常被人认为是不重要的，不值得一提的感受、 觉察、 思考，那些因为一些更重要的什么而压制下来的真实情感，那些被社会裹挟背后的无力与挣脱，那些常在身边而不被看到的美好，希望观众在这台表演当中看到的是真实的人生，也看到自己于群体之中的存在，进而产生自己对于女性群体的思考。
[《她，她们》影像征集&实验创作演出]
影 像 征 集
征集20位女性参与者，无经验背景要求，参与者将与创作组有一个面对面的交流时间，内容包括：填写问卷；根据创作组的引导从语言或身体两部分来回应创作组提出的一些问题，过程中会涉及摄影和摄像的记录，留存下来的影像和文本将有可能成为《她，她们》实验创作演出的一部分，有意向参与的伙伴请点击文末阅读原文填写报名表。
《她，她们》实验创作及排演
在经历过第一阶段的启发创作与第二阶段的影像之后，《她，她们》将在杭州进行第三阶段的实验创作和排演。我们将用5天的时间完成一次共同实验创作，集合了戏剧、舞蹈、摄影、音乐和即兴等元素，对文本进行开发，穿插身体、 台词训练、完善剧构、排演呈现。从基础训练到创作产出过程中，我们将唤醒身体潜在的力量和能量引导出的个人化以及群像的内容整合，使所学致所用，获得更深的理解，你将找到属于自己的表达，并学会以一个创作者的角度去面对日后的艺术实践，有机会与其他的表演者合作发展集体表演，锻炼自己的创作实践能力，以及通过整个过程不断的认识自己，打开自己。影像在其中作为一个有机的参与者，从独特的视角，观看《她，她们》，用画面参与肢体、情绪、关系、故事等瞬间，截取个体，同时构织群像，是纪实，也是共创。艺术创作是不断了解和探索自我的过程，是从打开、察觉、引导、发展、到与自己内心的声音达到和解、合一的旅程。
时间：12月9-13日 9:00-17:00（5天沉浸创作）
[主创团队成员]
剧场工作者| 影子剧场创办人
硕士就读于东英格利亚大学
在台北小剧场学校研习身体书写、社区综合艺术、空间与动作意识、铃木训练方法、游戏与即兴课程、剧本演绎课程和肢体开发等三年期剧场工作者相关课程
2016年 跟随桂勘老师学习舞踏，并在桂勘老师导演的舞踏作品《山水祭》和《神逾谕与迷》中参与演出，跟随意大利表演艺术家Irene Sposetti、乌克兰艺术家Kate和纽约舞蹈艺术家Elise Knudson学习Contact Improvisation接触即兴技术
2017年 跟随台湾果陀剧场邱书峰老师，学习肢体、感官以及表演课程；跟随随美国杜克大学教授Jaybird O’Berski研习Meisner Technique、真实主义表演和即兴戏剧等
2018年 跟随日本Kayo Munakata宗像佳代研习Playback Theatre技术；跟随被压迫者剧场大师Jiwon Chung研习论坛剧场技术
2019年 参加日本京都舞踏艺术节，演出作品《觉》； 参加日本导演川手鹰彦的言说与戏剧传承计划
2019年 跟随国立台北艺术大学陈伟成教授学习格洛托夫斯基体系；跟随法国诺曼·泰勒 研习贾克·乐寇方法训练
致力于透过艺术，包括身体、舞蹈、戏剧、创作等工作方式，搭建一个通道，逐步迈向成为一个完整的人。
Jessica
年轻的表演艺术家
她的作品和演出经历遍布全世界多个国家。她丰富的肢体经验融合了非洲、印度尼西亚及日本的传统舞蹈形态，西方现当代Gaga和接触即兴的身体方法，以及费登奎斯和亚历山大技巧对于身心灵自由舞动的训练。她曾与国际上极具影响力的舞团体，纽约的Stephen Petronio以及北京的侯莹舞团训练身体。
她也曾与多位知名的独立舞者合作，包括Suprapto Suryodarmo（印尼），Kan Katsura（日本）和 Vangeline（纽约）。在接触多种舞动方法后，Jessica开始为身体工作者发展一套以城市为灵感的自由舞动方式，通过有趣的意象来帮助我们理解空间中的自由身体，开发身体以及头脑的敏锐感知力。
小也
影子剧场特约摄影师
PLAYBACK剧场演員
专注舞蹈、戏剧等纪实摄影
2017-2018 拍摄意大利irene sposetti、古舞团许晟崴、香港曾子健、美国elise等老师的接触即兴舞蹈工作坊
2018 拍摄澳大利亚导师cynthia女性能量课程
2019 为皮相之我拍摄其身心探索与转化课程
2019 为国际戏剧孵化营拍摄即兴戏剧课程和小丑表演课程
2019 拍摄“有灵且美”营长训练营，且为艺术营摄影志愿者
摄影是光的艺术，留下空间中的微尘，时间里的瞬息，以及身心间的流露，在戏剧和舞蹈的场域，尤是如此。
从事纪录片、叙事短片、实验艺术影像的创作。最新纪录片《空的形状》Shape of Absence被国家博物馆和中国民族博物馆永久收藏。作品风格以诗化叙述和纪录影像为主。实验艺术短片《苏Soo》在芝加哥第64届国际艺术博览会展映并获Exfest电影节“最佳评委会”奖。对影像艺术创作中的文化他性、以及整个艺术领域中涉及的女性议题感兴趣。坚持艺术创作中的“真实性”。
关于影子剧场
Shadow theatre是杭州民间小剧场组织，致力于用艺术作为通道，培养自主、觉察、拥有内在力量的人。
创始成员整合曾在台北小剧场学校，戏剧，舞踏，即兴舞蹈，身心学等领域的学习演出及教学的实践经验，打造一个持续性探索社群，为成员提供肢体训练，身体剧场，感官开发，身心探索，意识转化等方面的定期课程和主题训练，并会从社群成员中吸纳培养剧场同伴，共同进行持续性的项目式实验创作和小剧场演出。引入国内外资深艺术工作者，来杭开设大师工作坊，为社群成员搭建深入探索学习的平台，同时也为影子剧场孵化同行的剧场工作者。欢迎对身心探索及艺术表达感兴趣的伙伴，一同寻找本性的真实、探索生命的经历、追溯自身的文化，在创作与表达的过程中逐步迈向成为一个完整的人。